中国书画重视写意
文章阐述了关于中国书画重视写意，以及中国画注重写意的信息，欢迎批评指正。
简述信息一览：
中国画重意,西洋画重形,为什么这么说呢?
因为西洋画注重写实，必须描得同真的人体一样。但中国人物画家从来不需要这种学问。中国人画人物，目的只在表出人物的姿态的特点，却不讲人物各部的尺寸与比例。故中国画中的男子，相貌奇古，身首不称。女子则蛾眉樱唇，削肩细腰。倘把这些人物的衣服脱掉，其形可怕。但这非但无妨，却是中国画的好处。
故而西方画被人们称作是造型与色彩的艺术，是写实的艺术，西方画是描绘出来的。无论是中国画还是西方画，无论是写意还是写实，作为两种历史悠久源远流长的绘画艺术，除了有各自深厚的文化底蕴做支撑，注重绘画技巧和意境也是中国画和西方油画得以生生不息长期发展的重要原因。
如果中国绘画尚意，那么西方绘画则尚形；中国绘画重表现、重情感，西方绘画则重再现、重理性；中国绘画以线条作为主要造型手段，西方绘画则主要是由光和色来表现物象；中国绘画不受空间和时间的局限，西方绘匣则严格遵守空间和时间的界限。
写意中国画的特点是什么?
书写性，是写意画的一鲜明的特点，相对于描摹、制作，而强调书画同源，作画以篆书、隶书、草书随宜互用，追求执笔转腕之灵妙。程式化是体现中国画写意精神的重要手段。画者无声诗。写意精神最终要体现在作品的品位与格调上。
写意画的特点是以形写神，以神写意、骨法用笔，以书入画、追求意境，缘物寄情三个特点，具体如下： 以形写神，以神写意：写意画偏重于表现，抒情、言志。
写意花鸟画即用简练概括的手法绘写花鸟的一种中国传统绘画方法 写意花鸟画创作，主要是利用线来表达物象。通过用笔的技巧，要求从事物的线的复杂状态中，泯 灭具体形和线的特征，而能看到物体本质精神。要求用笔所描写出来的线不借皴擦晕染而能表达现 实物象，笔简意繁，态随意变，一转一束都有意趣。
以下是中国写意山水画的几个主要特点： 注重表现画家的主观感受和情感表达。中国写意山水画不仅仅是描绘客观景象，更是画家主观情感和感受的表达。画家通过自己的眼睛和心灵去感受自然，将自己的情感和思想融入到画面中，使得画面更具有生命力和感染力。 强调意境的创造和表达。
中国书画艺术为什么会重视写意的表现手法和精神传达?
国画里气韵生动中的“气”，可以解释为气场，气质，精神面貌，是源于艺术表现手法本质的一种性命支撑力。假如追根溯源，“气”来自道教哲学思想中的“气论观”。道家经典作品《悟真篇》讲到：道自虚空生一气，便从一气产阳阴，阴阳相配生三体，三重量生天地万物张。
趣相联系，借景抒情，托物言志，体现了中国人“天人合一”的观念。中国画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。其形象的塑造以能传达出物象的神态情韵和画家的主观情感为要旨。
在绘画技法上，中国画与油画有着很大的不同：由于绘画工具材料的不同，造成中国画与油画在绘画技法和表现手法上的不同。中国画体现的是书画同源的笔墨章法，重视线条的运用，油画体现的是造型科学，注重色彩的渲染。中国画是笔墨与线条的艺术，油画是造型与色彩的艺术。
但它非常讲究画面的整体、概括。有人说，西洋画是“再现”的艺术，国画是“表现”的艺术，这是不无道理的。国画与西洋画相比有着自己独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分，国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。
总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。
一种地理，一种气候就决定了一种文化的气质。——格罗塞 中西由于民族历史和文化环境的不同，形成了东方的“心理和谐”与西方的“形式和谐”。从远古来——人伦秩序/神人之和。
为什么说中国绘画是写意的?
中国绘画是在“写”、表现精神、偏抽象.；西方绘画是在 “仿”、描摹、仿造 事物，偏具象。中国绘画有它自己独特的艺术感染力和艺术魅力，这是中国绘画与西方绘画的最大差异。中国画重视空白的运用，有 “虚实相生”的效果。
中国写意画以书入画，不仅对于作品本身笔精墨妙的形式具有关键作用，而且可使笔法作为独立于物象之外的因素更增加其审美价值。以书入画，画家在运笔过程中的下意识表现，可直接倾注作者的思想感情，拓宽了表现的领域，提升了画面基础元素的质量，从而大大加强了作品的艺术魅力。追求意境、缘物寄情。
写意：以简练的笔墨勾勒出物体的神态，以表达意境。它是国画的一种画法，不求工细，着意注重表现神态和抒发作者的意趣。写意画与“工笔画”相对。如下面的图片，是齐白石老人的写意画，画面上，水中的蝌蚪正在啃咬荷花的倒影，这与写实完全背道而驰：因为水中的生物不可能看到物体在水中的倒影。
中国写意山水画特点
1、山水画的第一大审美特征，是它的自然美。写意美更是山水画的重要审美特征之一。意境美是山水画的重要审美特征之一。气韵美同样是山水画重要的审美特征之一。
2、用墨还要有浓谈相生相融中国山水画的特殊传统是创造形神交融、天我合一的意境、方圆等变化。用笔讲求粗细；、写意和兼工带写三种形式；的感觉，还表现在其艺术手法。
3、中国山水画是中国传统绘画的重要流派之一，其分类主要可以分为两大类：山水画和人物山水画。山水画：山水画是以自然山水为主题的艺术形式，追求自然山水的壮丽、秀美和意境。根据绘画手法和表现形式的不同，山水画可以分为传统山水画和写意山水画两类。
4、最后再看造型，即是否“形似”。由此，神韵美是一种高级的审美享受，也是中国画追求的目标。 注意欣赏作品的意境美 中国山水画讲究写意，讲究气韵生动，天人合一。所以，欣赏山水画，只注意作品的笔法、墨法、章法及色彩是不够的，除此之外，还要注意欣赏作品的形式美、色彩美，甚至节奏美、旋律美。
5、北宋时期的诸画家对“皴法”有所创造，其中以北宋山水画坛的“三家山水”成就最大。“三家山水”以李成、范宽、董源为代表，当时李成的山水画是“当朝第一”。
6、当然，中国绘画表现出来的这种偏重主观情感的表达，强调写意性的特点，与中国的文化传统、哲学思想及宇宙人生观紧密相连。因为中国古代信奉“道”家思想，道家的那种重“心”略“物”的哲学思想奠定了中国古代山水画乃至整个中国艺术的重表现而略再现的美学基础。
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