文章阐述了关于日本人看中国书画家的反应,以及日本人喜欢的中国画家的信息,欢迎批评指正。
书道的修身养性日本人对于书道的技法和含义也有一定的研究,书道不仅仅是用毛笔在纸上写字,更是体现着人在书写时的身心合一的状态。
东经日本书法分为两种:一种是汉字书法,一种是假名书法。在古代,日本人将书法称作「入木道」或者「笔道」,「书道」这个词一直到十七世纪的江户时代才出现。对于日本书道你知道多少 唐朝时期,唐太宗下令收藏王羲之的作品,导致王羲之的作品备受推崇,日本遣唐使回国时带回了大量王羲之的手迹。
日本书道文化,这种的话类型顾名思义就是指一些日本关于书面文字的文化,其中包括了毛笔书法,也包含了用墨书写字的概念,同时也包含了一些临摹的技能。相对来说和我国的书法艺术是有一些相似性和共同点的,但是日本的塑造文化和我们的书法文化还是有一些区别的。
日本“书法”与“书道”到底是什么,以及那些——我们以为熟悉、其实陌生的书学词汇,相信会对书写者大有裨益。 毕竟,广泛涉猎,尤其是关于书学方面的知识,应是每名书写者的必备素质。
在日本有著名的“三道”,即日本民间的茶道、花道、书道,还有相扑,和服等文化。其文化如下:茶道 茶道是一种独特的饮茶仪式和社会礼仪。现代,茶道被用作训练集中精神,或者用于培养礼仪举止,为一般民众所广泛地接受。
在众多的书法作品中,脱颖而出的是三幅名作:“书圣”王羲之的《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”,颜真卿的《祭侄文稿》被誉为“天下第二行书”,苏东坡的《寒食帖》被誉为“天下第二行书”。
此句描写的是唐代著名书法家张旭。原文:张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前,挥毫落纸如云烟。意思:张旭饮酒三杯,即挥毫作书,时人称为草圣。他常不拘小节,在王公贵戚面前脱帽露顶,挥笔疾书,若得神助,其书如云烟之泻于纸张。出自唐 杜甫《饮中八仙歌》。
启功”。一九九○年,作为建筑业的高级工程师启骧,在书法界还是初出茅庐。从启功先生的这一题款中不难看出,这位老人对这位比自己小二十多岁的堂弟关 爱之甚。就在这一年,爱新觉罗家庭四十多位书画家为亚运会捐献作品,启骧先生曾 作为家族的代表访问日本。
其中一位被尊称为“草圣”的书法家是怀素 怀素(725-785)草圣。唐代人,字藏真,僧名怀素,俗姓钱,汉族,永州零陵(湖南零陵)人。幼年好佛,出家为僧。
他的楷书端正谨严。规矩至极,黄山谷誉为“唐人正书无能出其右者”。若说他的楷书是继承多于创造,那么他的草书则是书法上了不起的创新与发展了。韩愈说:“旭善草书,不治他技故旭之书,变动如鬼神,不可端睨。”杜甫在《八仙歌》中写道:“张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前,挥毫落纸如云烟。
不过凭借其自身的努力和天分,启功终成为我国著名的书法家、画家。那么启功的书法水平如何呢?因为本人不是专业出身,无法从书法这一专业角度去分析,只能根据启功先生的作品在行业内的价值去衡量了。
1、东经日本书法分为两种:一种是汉字书法,一种是假名书法。在古代,日本人将书法称作「入木道」或者「笔道」,「书道」这个词一直到十七世纪的江户时代才出现。对于日本书道你知道多少 唐朝时期,唐太宗下令收藏王羲之的作品,导致王羲之的作品备受推崇,日本遣唐使回国时带回了大量王羲之的手迹。
2、日本书道文化,这种的话类型顾名思义就是指一些日本关于书面文字的文化,其中包括了毛笔书法,也包含了用墨书写字的概念,同时也包含了一些临摹的技能。相对来说和我国的书法艺术是有一些相似性和共同点的,但是日本的塑造文化和我们的书法文化还是有一些区别的。
3、由以上所述,日本“书道”一词,源流就是中国“书道”,同时“临池”与“入木”的语词也是外来移入的,受容使用之后替代了“书道”一词,在平安末期以降普遍受到使用之事是可以了解的。
4、日本的书道和中国的书法从本质上说并没有什么区别。在公元三世纪,中国人将汉字传入了日本,随后儒学和佛教在日本传播。后来中国人东渡日本,又将王羲之和王献之的书法真迹带到了日本,然后王羲之和王献之的书法在日本广为流传。而后隐元又将苏东坡等人的墨宝传到了日本日本,这样日本又掀起了唐样的狂潮。
首先要说明一点的,日本人从来就没有贬低过王羲之,日本人对于王羲之的推崇也是十分狂热的,而所谓的贬低不过是基于国人与各种排名的热衷上。
但是王铎的字是大字,讲究的是笔画得粗得有气势,所以要更多的用笔肚去写;而王羲之写的是小字,注重细节和灵气,所以在书写的时候笔尖用的更多一些。
日本人对王铎的书法极其欣赏,还因此衍发成一派别,称为“明清调”。 他的《拟山园帖》传入日本,曾轰动一时。他们把王铎列为第一流的书法家。提出了“后王(王铎)胜先王(王羲之)”的看法。
王羲之的书圣地位有两个比较大的因素: 第一,唐太宗的推动作用。唐太宗十分推崇王羲之的书法,以至于召集天下、宫廷中的书家临摹《兰亭序》。这在一定程度上对王羲之的书法地位有推动作用。但是这并不是绝对的。唐太宗的书法造诣不浅,他应该能够判断出王羲之的书法水平。唐太宗只是一个外因,主要的原因还是王羲之自己。
王羲之的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。东晋时期的王羲之是中国书法史上公认成就最杰出的书法家,被誉为“书圣”。他的行书作品《兰亭序》,是中国书法史上最具有艺术魅力的作品之一,被后世称为“天下第一行书”。
日本人非常看重齐白石的山水画《江上千帆图》,他的山水画区别于中国其它传统山水画,而是大胆运用色彩勾勒光线。齐白石是近代比较著名的画家之一,他擅长花鸟、山水,作品受到国内很多人追捧,不过齐白石的画作特别受日本人的喜欢。
南宋 法常 五祖荷锄图 31cm ×86cm 日本福冈市美术馆藏 他们以禅宗南派『顿悟』的思想参悟绘画艺术,作品大都寥寥几笔却深藏***,题材不拘一格却皆作禅理。『据《图绘宝鉴》记载,南宋士大夫、文人、僧人画家约有百人之多。
水墨画是以墨色的浓淡、明暗及线条的强弱、粗细为特征的绘画。水墨画以山水画为中心,起源于中国的唐代中期,盛行于五代之后。中国宋、元时期的水墨画传入日本。最初的水墨画以山水画为主。到了室町时代,禅宗的僧侣画家发展了日本风格的水墨画。
日本人非常看重齐白石的山水画《江上千帆图》,他的山水画区别于中国其它传统山水画,而是大胆运用色彩勾勒光线。齐白石是近代比较著名的画家之一,他擅长花鸟、山水,作品受到国内很多人追捧,不过齐白石的画作特别受日本人的喜欢。
第五件文物是南宋时期的《潇湘卧游图》,为南宋时期李氏画家所画,意境十分美妙,为南宋时期山水画的佳作,在清末民初流入日本,目前被收藏于日本国立博物馆。
在还未出现照相技术的当时,中国传统手工画通过木刻印刷以画谱形式由海上传入日本,逐渐走向大众。这对当时无法轻易看到中国画原作的日本绘画艺术家而言,无疑是非常珍贵的学习机会。因此,18—19世纪,中国画谱在日本的受容,直接影响了日本绘画类书籍的编撰与出版。
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